Was ik maar een kat…
…dan had ik 9 levens
“Met instrumentale composities en improvisaties neemt Joshua je mee in zijn belevingswereld.”
Joshua Aaron is een gepassioneerd componist, song-writer, wereldreiziger en bovenal is hij gek op katten. De voorstelling ‘Was ik maar een kat’ is een ode aan de kat. Met thema’s als loyaliteit, perfectionisme en niet kunnen loslaten toont de kat hem een spiegel. Katten zijn eigengereid, doen waar ze zin in hebben en schudden van zich af wat ze niet bij zich willen dragen.
Ambient-electronic tunes met synthesizers, viool & percussie en neo-klassieke pianomuziek, ondersteund door visuals en spoken word vormen samen een aantrekkelijke voorstelling voor jong en oud.
Verwacht virtuoos toetsenwerk, delicate vioolklanken en de bombastische beats tijdens deze muzikale vertelling, waar spoken word, visuals en muziek helemaal in elkaar zijn verweven.
De muziek uit de voorstelling wordt gebundeld tot een gloednieuw album genaamd “nine lives”. Het album wordt in 2024 gelanceerd.
UTOPIA
“Our future”
Tijdens muziek-, kunst- en maatschappijleerlessen is gediscussieerd, geschreven, gecomponeerd, gezongen, gefilmd en gedanst. Dit kleurenpalet van creatieve uitingen – de verschillende gezichten van verzet – vormen samen de basis van de voorstelling UTOPIA.
Op 11 juni komt dit alles samen in een veelzijdige voorstelling met muziek, zang, dans, spoken word en visual art. Live uitgevoerd door leerlingen van verschillende scholen en met de Schuurjongeren.
Deze voorstelling is een samenwerking tussen de Schuur, The Big Sing & Haarlemse componist Joshua Aaron.
“Everyone free, everybody forgiven
Everyone unique, everybody accepted
Life in justice, no more destruction
We have to fight for the things we love
Time is ticking, we’re our decisions
Close your eyes and dream”
Festival The Big Sing is het Haarlemse festival voor koor- en ensemblemuziek. In 2022 startte The Big Sing met een meerjarig participatieproject voor leerlingen van Haarlemse VO-scholen: De klas componeert. Uitgangspunt van dit traject is de samenwerking van een componist met de scholieren. UTOPIA is het tweede project in dit kader.
Het project wordt financieel mogelijk gemaakt door de gemeente Haarlem.
Reizigersverhalen
“Ik koester het verlangen om gewoon te gaan. Om te vluchten. Weg van thuis. Ver van huis. Een vlucht voor onze overprikkelde maatschappij, waar men zich maar niet kan vervelen. Haast is hier het woord. Het meest gebruikt excuus. Ogen gaan alleen recht vooruit. Naar hetgeen wat men wil bereiken. Ik vertrek en beleef een tijdloos bestaan. Híer, nu en nergens anders, de realiteit volledig uit het oog verloren. Ik geniet, ook al heb ik soms heimwee… ”
“Heimwee en verlangen, of ben ik op de vlucht?”
“Muzikaal en inspirerend! Je krijgt er levenslust van; en dat heeft vreselijk zin!“
Reizigersverhalen is een unieke eenheid van muziek en verteltheater. Waargebeurde reisverhalen worden op een beeldende wijze verteld, waardoor je er als luisteraar bijna zelf bij bent. Van een prachtige wandeling in de woestijn of een storm op zee tot het verdwalen in de mistige, hoge bergen. Je hoeft geen ervaren reiziger te zijn om het volledig te ervaren. De muziek van Joshua varieert van intieme luisterliedjes, binnen de genres country en pop, tot instrumentale climaxen. Lang niet alles over reizen. Soms zetten de verhalen je totaal op het verkeerde been. Nadat er nog even grinnikt wordt om het vorige verhaal volgt er een nummer, wat je naar de keel zal vliegen. De spanning is om te snijden, zo erg, dat het applaus soms even op zich laat wachten.
Muziek en verhaal helemaal in elkaar verweven, tijdens deze schaamteloos oprechte muziektheatervoorstelling met band en orkest, waarbij de spanning om te snijden is en waar levenslust voorzichtig de gebreken van onze huidige maatschappij aankaart.
“Ieder mens is een reiziger en hun paden kruisen hier”
Dit project is mede mogelijk gemaakt door Rabo DichtbijFonds door een bijdrage vanuit het Dichtbij fonds.
ARTECH is een project voor scholen, waar scholieren werken aan een unieke multidisciplinaire muziektheatervoorstelling met een indrukwekkend decor. En daarbij worden niet alleen allerlei kunststromingen betrokken, maar ook natuurkunde, techniek en taal komen aan bod.
ARTECH werd geboren tijdens een samenwerking tussen de stadsschouwburg Velsen en het 100 jarig jubileum van het Technisch College te Velsen. Begeleid door jonge kunstenaars werkten de leerlingen van het TCV en MCIJ in workshops aan hun performance. In mei 2019 voerden zij met zelfgebouwde instrumenten een door hen gecomponeerd muziekstuk uit. Met de bijbehorende ‘world building’ creërden ze op die manier fantasierijke werelden, die door stop-motion animatie tot leven kwamen. De leerlingen bouwden een enorm stalen slagwerkinstrument dat vanaf een steiger werd bespeeld. De bijzondere instrumenten verwezen naar de elementen die zo kenmerkend zijn voor Velsen: staal en wind. Wie wat anders wilde dan bouwen kon aan de slag met de eerder genoemde ‘stop motion animaties’, die tijdens de shows geprojecteerd werden. Weer andere leerlingen schreven fantasierijke verhalen en gedichten bij de workshop creatief schrijven. Deze verhalen werden live voorgedragen of van te voren opgenomen en afgespeeld tijdens de voorstelling.
ARTECH was een groot succes. Leerlingen, met betrekkelijk weinig culturele achtergrond kregen het voor elkaar om 2 uitverkochte voorstellingen in de schouwburg te spelen. Artech is toegankelijk iedereen, of je nou iets cultureels buiten school doet of niet. Daarnaast verbindt ARTECH kids met allerlei interesses door samen te werken aan multi disciplinaire voorstelling.
Compositie voor Film
KHERRAZI
Shortfilm “Kherrazi [11:11]” is a documentary about a professional basketball player Mohamed Kherrazi (Mo). Mo grew up in Morocco with his brothers who all played basketball. They learned everything from watching old basketball tapes. At the age of twelve Mohamed’s father took his family to the Netherlands. Moving to a new country at the age of twelve wasn’t easy. He didn’t speak the language, missed Morocco and his friends. Despite family hardship he started to see new opportunities. Basketball became his foundation in this new reality.
CREW
Director: Jasper de Kloet
DoP: Jasper de Kloet
1st AC: Lars Inhulsen
Editor: Renze Royé
Music composer: Joshua Aaron
Colorgrading: Joppo
Design: Badir Shawky
CAST
Mohamed Kherrazi
Soufjaan Tata
Merwan Tata
Hicham Kherrazi
Saida Kherrazi
Lwazani kherrazi
SPECIAL THANKS
Kherrazi family
Maloney Amsterdam
REFRESH
Refresh is een korte animatiefilm, gemaakt door Phylos Donkertino.
“In my world my senses are flooded. Escape? A desperate dream!
I’m swallowed up in a stream of information. How do I capture what my attention has lost?”
THE MAGIC MUMBLE JUMBLE
The eight piece band share more than these deep experiences: the sound of their unique blend of jazz, pop, indie and folk, as well as the ability to translate their sense of connection to any audience. With his charismatic stage presence and live-to-love attitude, bandleader Paul Istance is on a mission to make the shows a magic experience, in which the gap between audience and band disappears completely. Armed with their eight singing voices, horns, a cello, percussion, electric and acoustic guitars as well as a huge amount of positive energy, THE MAGIC MUMBLE JUMBLE sets out to include all the people they encounter in their journey on the road to freedom.
Since its founding, the band has released several singles of which the song “Home” was featured on a Sony Compilation in 2015. These releases were followed by their live debut album “The Magic Mumble Jumble” in 2016 – an outstanding live recording the band made in the Netherlands together with more than 60 musicians. Due to great sales it has had to be reproduced several times. In the autumn of 2017 they released their successful EP “We All Want Sunshine’’ and gave birth to their second album “Show your Love” in November 2018. The band recorded that album together with producer Tom Gelissen (Ennio Morricone, Woodkid, Armin van Buuren). Featuring the heartfelt and emotional title track ‘Show Your Love’, the highly personal ‘Wish I Knew’ and the anthemic ‘Heyla Sheyla’, the second show takes you through a wide range of musical highlights.
In 2019 the band will tour a powerful new live show that combines first and second album ‘best of-s’ with brand new songs, that no one has ever heard before. The show features a band that has grown tighter and more mature throughout the years and lead singer Paul Istance fully displays his ability to create a moving connection with the audience. Further the rumor goes around that three band members have picked up trombones to reinforce the epic new live show.
VAYY
Laat je meevoeren naar een wereld van duistere schoonheid door VAYY en haar band. De Zwitsers-Amerikaanse singer-songwriter & danseres heeft in Los Angeles haar basis gelegd en brengt nu in Nederland haar filmische muziek en betoverende bewegingen samen tot een sferische live performance.
VELVET RADIO
HITS VAN NU IN EEN JASJE VAN TOEN
Waan je even in de jaren 30.
Geheel in stijl brengt Velvet Radio de leukste hits van het heden, op een manier van het verleden.
Afkomstig van verschillende conservatoria in Nederland, vertaalt deze frisse en vakkundige band hun kijk op de vintage invloeden van 1920-1950 in een veelzijdige en sfeervolle show.
Wat kun je verwachten? De perfecte combinatie van moderne hits, met de elegantie van vroeger.
A Place No One Gets Hurt
A Place No One Gets Hurt is het eerste soloproject van Judith Wesselius. De nummers beschrijven het veelzijdige proces van liefdesverdriet. Bij (bijna) iedereen bekend: het onvermogen om het verdriet, de woede maar ook de verwondering en ontroering te uiten waar je mee rondloopt. Alle facetten van liefdesverdriet komen samen op dit album.
Zang: Judith Wesselius, Yara Burger, Stephanie Yavelow
Piano / synthesizer: Joshua Aaron
Contrabas: Robin van Baaren
COMING SOON
Het Haarlems StudentenKoor maakt tijd!
Het Haarlems Studenten Koor maakt een muziektheatervoorstelling over TIJD. Chronos en Kairos vechten om de aandacht in het zomerconcert van het Haarlems Studenten Koor (HSK) waarin TIJD centraal staat. Een heusee muziektheatervoorstelling waarin we naast liederen zingen ook verhalen vertellen en scènes spelen. Een nieuwe uitdaging voor het ambitieuze jongerenkoor dat vorig jaar haar 10 jarig jubileum vierde.
Om tot een muziektheatervoorstelling te komen werken we naast onze dirigent Reyer Ploeg samen met de Haarlemse theatermaker Marius Bruijn als acteur en regisseur en muzikant Joshua Aaron die naast muzikale begeleiding zorgt voor soundscapes. De tekst is een bewerking van de voorstelling ‘De denderende tijd’ van het Nieuw Utrechts Toneel geschreven door Floor Leene.
The Family XL
The Family XL is het grote broertje van The Family. In 2015 bedacht Xander Hubrecht dat hij weer met zijn eigen werk op het podium wou staan. Hij startte een project, genaamd ‘Project XL’ , en trad hier maandelijks mee op in de Jopenkerk in Haarlem. Hier kon hij experimenteren met zijn eigen songs met behulp van de vele muzikanten die hij in de in de voorbije jaren heeft leren kennen.
Zo is The Family XL geboren. Een overwegend Haarlems gezelschap.
Het grote verschil tussen The Family en The Family XL is vooral het repertoire. Waar de kleine variant voornamelijk bestaand repertoire speelt, houdt The Family XL zich dus alleen met nieuw, eigen werk bezig. En verder bestaat de band uiteraard uit meer muzikanten dan alleen Paul, Carlos en Xander. Een belangrijk onderdeel van de muziek van de band wordt bepaald door de 3-koppige blazer-sectie. Verder is er een extra gitarist, een toetsenist, een percussionist én twee zangeressen.